身体のありどころはどこだろうか。
コロナウイルスによって、自身の身体や、自分が保有するものへの意識、その境目の曖昧さが顕著になった。今、神話の世界のように、内と外、自己と他者の境は複雑で入り混じってしまうものということを突きつけられていると思う。
今回の展示では、内と外の境目のなさが暗喩される神話をモチーフにした、自然と動物、身体が入り混じる世界を描いた油彩のペインティングとともに、針金の半立体、ネオン管の彫刻を制作し、様々な線のあり方を一堂に展示する。それらが互いに響き合い、重なり合うことで、ネオン管の光の脈動のように、それぞれの線が常に動き続けているようなイメージを感覚できる展示にしたいと考えている。多様な線の中に１つの身体を見せたい。

ここ（会場）がまだ海の中だった頃。一人の漁師が光り輝く面を引き上げた。それは牛頭天王の面であったことからこの地は天王洲と呼ばれる様になったという。1798年には一匹の鯨が打ち上げられ、それを祀る鯨塚が現在も残されている。その後、黒船に対する海防強化のため第四台場として埋め立てられた天王洲は、海から地へと拡張された。現在、羽田空港新飛行ルートとして会場の頭上450mを航空機が通過している。
太平洋の彼方にいる一匹の鯨の鳴き声から、頭上の航空機が発する轟音まで、繰り返される音がもたらすものとは。海の向こうからやってくる何かによって空間のレイヤーを変容させてきたこの地で、その起源を考察し未来の音を発してみよう。
本作はスペクトログラムと呼ばれる、映像を音声変換したもの、および鯨の鳴き声を会場外にある桟橋に転送し、海中スピーカーによって音を流している。また、海中マイクによって海の中の音を会場に転送している。

ー鎖国と国際結婚から見る、帰属意識の姿ー
本作は、2019年にベトナムのホイアンから始まった、3部作とも言える一連のビデオインスタレーションの第3章に当たる。 2019年ベトナムにて、江戸時代に「鎖国政策」に翻弄されながら異国の地で永い眠りについた、ある1人の日本人の墓と出会った。墓は、日本の方角に向けて建てられている。また墓の主は、鎖国政策によりベトナムのフィアンセとの仲を引き裂かれたものの、海を越えて会いに行く姿が言い伝えとして残されている。1つの墓の存在から、国策や、時に人々を隔てる境界を越えていく個人の想いについて考えさせられる。
ホイアンはかつて日本人街があり、日本による様々な研究も行われていたが、彼については僅かな情報としての伝説が複数あるということに留まり、正確な足取りを掴むことは困難を極めた。そんな中、墓に刻まれていた情報を頼りに、墓の眼差しの先にある彼の生まれ故郷の長崎の平戸を訪れる。すると、「鎖国と国際結婚」、「隔たりを生むものと、それを越えてゆくもの」を象徴する様々なものとこの土地を通じて出会っていくことになった。時代や空間を超えた眼差したちが、サウンドとイメージの重なりによって浮かび上がる。

仮設的な素材を用い、即興的に組み上げた階段で空間を埋め尽くし、様々なルートを空間内に設定する。 階段は作り、分解し、また作り直すことができる機能を持ち、実際に登ることができる強度で制作されている。立体状の迷路のようになっている階段の上を歩くことで、空間を新たな視点から捉えることができる。
階段は2013年より何度も手がけてきた私にとって重要なモチーフである。足を一歩あげるという単純な行為、そしてその足を受け止める台、支える柱、その組み合わせで空間を自由に探求していくことができる。本作品では、屋内屋外問わず、傾斜地や崩壊地も含めたどのような空間にも展開可能なシステムを目指している。
階段作品を作る場合は、常に安全管理との葛藤が起こる。社会が安全を求めるのは当然であるが、その中でいかに無謀な目標を立てられるのか、リスクを受け止め未知の物事に挑戦できるのかが、その社会のスタンスを表す一つの試金石となる。

人間とテクノロジーの恋愛模様をパフォーマンス・インスタレーションとして描き出す。人間とテクノロジーは「皮膚の服」を通して一つになろうと試みる。テクノロジーは人間の持つ有限の黄昏に、人間はテクノロジーの持つ無限の銀河に想いを馳せる。抱きしめあっているのかそれとも拘束しあっているのか、互いは私秘的距離の海へと溺れてゆく。人間がテクノロジー依存症であると同時にテクノロジーもまた人間依存症なのである。テクノロジーを愛しながら、人間も愛するためにはどうしたらいいのか。快楽と絶望の中間領域を見つけ出し、現在生きる我々人間の性に投影したい。